Text und Fotos: Linh Fründt

Text und Fotos: Linh Fründt

Text: Shahin Philipp Morid (Großer Chor und S1 PGW) 

Fotos: Yasmin Vogts

Eröffnet wurde die zweite Hälfte ganz souverän und groovig von Mathéo Barbanotti aus der 5e. Der junge Musiker hatte sein Rhythmusgefühl bereits im Orchester an der Pauke unter Beweis gestellt. Nun heizte er abwechselnd mit dem Schlagzeuger Oskar Schiessl aus dem Abiturjahrgang 2023 das Forum mit „Peter Gunn“ (Mancini) und „Blue Bossa“ (Dorham) ein. Der Abiturient Dominik Wolff nahm mit einem Posaunensolo in „Mercy Mercy Mercy“ (Zawinul) Abschied und leitete damit über zu der sehr bewegenden Geschichte des Bandleaders Mathias Junge, der 1997 seinem „Blutsbruder“ Kent Klingman aus Seattle seine Stammzellen spendete und diesem damit das Leben rettete. Zu diesem Zeitpunkt war es erst der zweite Match weltweit zwischen Personen, die nicht miteinander verwandt waren. Eine Sensation! Die Stimmung wurde sodann aufgelockert mit Klassikern wie „Fly Me To The Moon“ (Howard) und „Pink Panther“ (Mancini). Nachdem Tanya Nikitina ihren musikalischen Schulabgang zu „My Funny Valentine“ (Rodgers) als Pianistin und Sängerin meisterte, lud der Abschlusssong „Oye Cómo Va”(Puente) nochmal zum Tanzen ein.

Überwältigt waren die Mitwirkenden über den unglaublichen Spendenbetrag von 700 Euro, denn der Konzertabend war zugleich ein Charity-Event zugunsten von Blutkrebspatient:innen. 2/3 der Summe gehen nun an die gemeinnützige Organisation DKMS und 1/3 an den Musikbereich des Goethe-Gymnasiums. Herzlichen Dank an alle, die den musikalischen Abend bereichert haben!

Text: Linh Fründt

Fotos: David Rogowski (Beitragsbild, Bild 9 und 10), Linh Fründt (Bild 1-8)

Danke an alle Organisator:innen der Reise für den schönen Start in das neue Jahr!

Text: Lisa und Alma (S4), Fotos: David Rogowski (S2)

Ein weiterer lesenswerter Bericht von Lara und Helene aus der Klasse 10b befindet sich in der neuen Ausgabe von Goethe informiert auf der Seite 14.

Text: Yasmin Vogts

Foto: David Rogowski

Erst als das Schloss Noer in Sicht kam, machte sich Stille und Tuscheln breit, das schnell gefolgt war von viel Kramen und Drängeln. Es erinnert an Howl’s Moving Castle (Joe Hisaishi, Orchester) mit seinem Charme von moosbewachsenen Wänden und den hohen Decken, schweren Vorhängen und filigranen Schnitzereien.

Schon während der ersten Probe war schnell klar – Es liegt was in der Luft diese Woche.

Das Breaking Free (Jamie Houston, Chor) von der Enge des Musikraums in Lurup und rein in die Weite des Dorfs Noer war offensichtlich das, was unser Musikensemble brauchte, um richtig loszulegen.

Auch wenn die Proben manchmal endlos schienen und wir uns vorkamen wie ein Gefangenenchor (Verdi, Chor), oder Frodo auf seinem Weg nach Mordor in Lord of The Rings (Howard Shore, Orchester), hat es sich immer ausgezahlt, wenn wir diese eine Note nach dem fünften Durchgang endlich richtig gesungen und gespielt haben.

Abends durch ein Schloss zu geistern, das für vier Tage nur dir und deinen Freund:innen gehört, klingt genau so spaßig, wie es auch ist. Ja – auch Klopfstreiche und genervte Betreuer:innen gehören dazu, das Kichern der anderen Zimmer durch die Wände zu hören, wenn man schlafen will, und ein nicht loszuwerdender Ohrwurm von Perfekte Welle (Simon Triebel/Andreas Herde, Chor). All das ist die Chor- und Orchesterfahrt.

Außerdem ist sie Ostereiersuche am Strand und Tabu spielen, T-Shirts designen und Kronen basteln, Theater spielen und Musikvideos drehen. Wer Spaß haben will, muss dabei sein, wenn der Abiturjahrgang seine jährliche (ikonische) Rallye veranstaltet und Freund:innen unter verschiedenen König:innen (den Abiturient:innen und Gruppenleiter:innen) für ca. fünf Stunden zu Rival:innen werden, während man um den Sieg für das eigene Team bis auf das Blut (= Gelächter und Softdrinks) kämpft.

Freuen Sie sich / freut euch schon jetzt auf unsere Konzerte im Sommer (Orchesterkonzert am 01. Juni 2023 und szenisches Chorkonzert am 02. Juni 2023)!

Text: Anna Schärtl (S4-Kunstprofil)

Die jüngeren Kinder des kleinen Chores waren nicht sehr vielstimmig, doch das konnten sie durch ihren frischen Gesang wettmachen, zu dem Frau Wiechmann humorvoll motivieren konnte. „Hört der Engel helle Lieder“ klang feierlich und froh.

Die weihnachtliche Note wurde ein wenig jazziger mit „Merry Christmas“, vorgetragen vom S1-Musikprofil, einem Streicher-Kammer-Ensemble; Luisa und Frau Wiechmann übernahmen gekonnt die solistischen Gesang Parts.

Die Bläsergruppe ist sichtlich angewachsen und hatte einen eigenen weihnachtlichen Beitrag, ganz im Klang einer Posaunengruppe.

Viele der Bläser durften gleich sitzen bleiben, als die Big Band, unter der Leitung von Herrn Junge, auf die Bühne trat. Der Ton wurde wieder etwas „blue“: „Silver Bells“ und „A Child is Born“ wurden im Gershwin-Sound von den Saxophonen und dem „Blech“ im Wechsel intoniert.

Eine traurige Rose wurde an den langjährigen Lead-Trompeter Ingvar übergeben, auf dessen klaren, sauber intonierten Klang immer Verlass war. Dieser wird nun leider die Band verlassen. Die gute Nachricht ist dabei, dass er die Staffel an Chelito weitergibt, der heute eine gute Probe von seinem Talent gegeben hat. Selbstbewusst und klar spielte er einen eigenen Part.

Frau Chuda dirigierte das doch sehr stattliche Orchester durch das rhythmische Wiegen der Bach-Kantate „Jesus bleibet meine Freude“ und einem Schäfer-Lied.

Sibelius’ „andante festivo“ war dann ein symphonisches festliches Stück, mit dem das Orchester sein Können bewies. Und zeigte, dass sich das Proben gelohnt hatte und es richtig war, das weihnachtliche Konzert doch stattfinden zu lassen.

Text: Hauke Bahr

Fotos: Christoph Jürgens